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访谈

patrik schumacher “超星”系列访谈录

作者: 2021-10-282021年11月28日暂无评论
作为最后一组为david gill画廊创作的家具系列,“扎哈·哈迪德”用新老结合的“超星”(ultrastellar)系列,来纪念和庆祝这段长久的合作。与2007年开始在这家画廊展示的作品相比,这些家具使用了更为传统的胡桃木、纯银、玻璃和皮革 等材料,一反这位建筑大师赖以成名的亚克力设计风格。同时,该系列也让人们看到了david gill画廊以及在新任创意总监patrik schumacher领导下的扎哈·哈迪德设计事务所之间不断延续的合作关系。
 
爱之椅上的扎哈·哈迪德建筑事务所现任设计总监patrik schumacher 
© martin slivka 
 
在这套新的“超星”系列家具中,与全新核桃木“扭椅”、“涟漪”咖啡桌和曲线餐桌等作品一起亮相的,是在原有设计基础上改造而成的旧有作品。“银盆”与手工打磨的亚克力台是2012和2015年“流冰”系列的延展,而由玻璃和铝合金材料制作而成的枝形吊灯,则对2014年首次亮相的原型样板画上了最终的句点。
 
在伦敦david gill画廊独家抢先目睹“超星”之际,扎哈·哈迪德建筑设计事务所现任创意总监patrik schumacher与设计邦(designboom)坐在一起,就他们最新的家具系列,传统材料的使用,以及他们与david gill画廊未来的合作愿景展开了一次深入的交谈。
 
© martin slivka 
 
 
设计邦(designboom):这次的系列标志着扎哈·哈迪德建筑事务所与david gill画廊的合作已年满九周年,对于你们双方的合作,以及你们在家具和产品设计方面的贡献,您有哪些总结与回顾?
 
patrik schumacher(PS):能够让david gill给予我们一次如此的曝光机会,实在是一件了不起的幸事。他让那些真正的顶尖客户和高端收藏家们得以看到我们目前的动作和成就,并从中进行了出色的斡旋与搭线。这次合作的重要性在于,它与以往我们所一起工作过的支持们相比,具有十足的独特性。在举办展览和销售方面,david gill是绝对的顶尖级专家。对我们而言,这对我们的继续向前、创造新的设计方面意义非凡。同时,这种合作促使我们每一次都会将新的东西推到眼前。像“超星”这种水平的展览,需要极高的责任、品质以及充足的投入。
 
© martin slivka 
 
 
DB:这次的系列中,使用了更多的传统材料(比如胡桃木、银、玻璃和皮革等)。这是否是一种刻意的决定?
 
PS:我们最初的想法,是使用原木和皮革材料。我们之所以选择它们,不仅是因为客户的要求,更是因为它们本身的美丽。如果细细考虑的话,这在五六十年代其实并不是什么传统的材料;但就我们的设计来说,这确确实实是一种传统的体现。我们在此使用的材料,无不为作品提供了一种光影、线条与形式上的潜势。
 
© martin slivka 
 
 
DB:当我们回顾哈迪德建筑事务所的设计,特别是你们的早期设计中,胡桃木的使用十分罕见。是什么让你们决定选用这种如此特殊的材料?在制作和应用的过程中,你们遇到了哪些考验?
 
PS:如今想得到桃花木那样的硬木材料,对我们而言十分困难。有时我们只会得到一些二手或者反复使用的木料。这对我们来说并不可行,否则完全可以那样去做。使用硬木的想法来自于我们去中国的一次访游,我们参观了当地的一座传统家具博物馆。那里有一座木工工坊,用来还原和制造中国的传统家具。同时,他们的贮藏室里也存储着大量的木料。
 
此外,这个想法也受到了之前看到的一场五六十年代巴西设计师作品展的影响。展览着眼于新艺术时期的室内和产品设计以及他们对天然材料的灵活使用。同时,木材厚重的特性能够为桌台提供足够的强度与韧性。这次“超星”系列中的餐桌设计,就比以往我们使用其它材料所制作的作品更加强韧。
 
© martin slivka 
 
 
DB:像餐桌那样充满紧张感的线条是这次系列中的一种鲜明的形式,同时也是你们的建筑形式。能不能请您解释一下,ZHA在家具/产品和建筑设计的理念上有哪些相似与不同?
 
PS:设计是一种普遍的概念,具体的设计思想常常适用于一切设计门类。现代主义和包豪斯运动就是一个很好的例证,正是他们激发了建筑、室内、装饰、产品和织物等设计的空前发展。在这些门类的进化中,始终贯穿着一种普遍的风格与思想。这种风格,被我们称之为参数主义。之所以如此称谓,是因为它为我们提供了无限的参考可能性,并未创造更加复杂的形式提供了更加深远的自由度。
 
© martin slivka 
 
PS继续说:建筑总是要解决很多复杂的问题,比如内部与外部的不同,以及前后左右的差别。总而言之,你需要花时间去衡量这些选择。在一个室内环境里,家具等物品通常会呈现在你的面前,你与它们的距离非常接近,甚至触手可及。与建筑相比,它包含着更多的触感与人体工学方面的内容。这就是我们为什么会把皮革和饰面作为必须考虑因素的缘由。室内和饰面越来越倾向于注重内部与感触,不同的细节越来越多,因此我们必须给予更加细致的考量。有时我们甚至需要将木料所散发的香气考虑在内。这与城市空间和建筑可谓天壤之别。
 
总之,除了在功能和形式之间拥有普遍的联系之外,每一个设计门类都有自己独特的特性。对我而言,沟通和交流的功能非常重要,因为所有的设计都可以看做是一种交流的手段。就拿圆桌来说,这件单独的作品以一种独特的方式,邀请人们围绕四周进行互动和联系。你可以想象出它在派对和优雅的参会等某些社交场合应用的画面。这一点也同样适用于建筑,因为建筑物可以为不同的目的创造区域。两者有很多通用的理念。
 
© martin slivka 
 
 
DB:在你们的事务所里,是否专门设有关注产品和家具设计的部门?还是你们的设计师通常会跨越不同的门类? 
 
PS:我们确实设有专门的部门,但我们的设计师们也会“跨行”作业。每个人都喜欢做一点家具方面的设计,因为与建筑相比,这个过程更快,也更加有趣。我们确实有许多建筑师会参加像“超星”系列这样的工作,但我们在某种程度上对此也具有一定的专业性,因为这毕竟是一个十分专业的领域。实际上我们确实拥有一个室内设计部门,负责家具与产品设计。
 
© martin slivka 
 
 
DB:这次展览的中心展品是一件玻璃铝合金材料的大吊灯。制作一件如此令人惊叹的作品,你们都遇到了哪些挑战? 
 
PS:这总得让人试试看。只有原型品出来,你才能看到,所以无法预先设计。你需要看到那些技术因素,以及如何把它们优雅的掩饰。这些事情只有在测试中才能得到。同样,像枝形吊灯这样大件作品的视觉效果,只有在不断的测试研发中才能清楚地看到。感谢LED照明技术的改进,让它的技术功能得以轻松实现。它们如今已经变得那样纤小,却能提供更新、更强、更加多样化的灯光选择。这确实为设计开启了一个灵活自主的新时代。
 
© martin slivka 
 
 
DB:现代科技的应用和对设计的不断突破,是ZHA作品一向的体现。把新的技术融入到像这次这样的作品中有多么重要?这次的作品有如何反映了这种影响?
 
PS:我们有一支称之为运算设计(CODE)的研发团队,用来专注于某些新技术的研究。我们无法像把光亮整洁的产品一样,把他们展示给我们的客户。其中就有我们的3D打印椅,它非常有趣,但目前还不够完备。我们无法用一次性的方式进行打印,只能用胶水把部件粘起来。他们需要反复的尝试。
 
总的来讲,我们喜欢用技术类型的设计来展现科技的能力。有了3D打印技术,可以创造出十分精细的几何穿孔纹样。有时我们也会使用一些其它的技术,比如我们为即将在12月份再次开放的“数学画廊”(mathematics gallery)设计的那些长凳。我们使用模具进行水泥浇灌,然后用一台机器人进行热金属丝切割。有了它们的帮助,你可以在水泥凝结物上切出一条完美的直线,并且在速度上是铣削工艺的25倍,从而大大提高了效率。然而,由于这种限制的存在,我们仍然无法切出想要的任何形状。要想做到这一点,必须有一台能够切出旋转线条的机器。也许这只是一种模仿,但它的的确确给作品赋予了一种个性;它也确实值得我们去做,因为模具的制作速度有了急剧性的增长。另一项技术叫做曲线折叠,它同样也在机器人的应用下,将片状材料进行裁剪、划切、弯曲,向折纸一样按照曲线进行折叠。我们尝试用这种技术制作了许多座椅、面盆以及其它作品。这些都是技术催生的主意,因为我们不再需要使用铸具和模具,并且可以用曲面和3D等形式来表现片状材料。
 
©设计邦(designboom)
 
 
DB:您如何看待在您的指导下,扎哈·哈迪德建筑事务所与david gill画廊之间的合作发展?在将来的家具和产品设计中,你们又会把重心放在哪里? 
 
PS:首先,能够让david gill看到我在这次系列中的工作潜质,实在是一件非常好的事。他们对我的创意贡献给予了充分的理解和尊重。我并没有真地认真想过下一步,但我想应该是继续沿着这条科技的路线。虽然这次在画廊里展出的都是限量品,但他们拥有非常巨大的下游潜在市场。我们不断扩展和规模放大的3D打印实验就是一个很好的实例。我们已经和david谈过这把椅子,将来也许会有把它展示出来的机会。它独立于经济之外,因为如果我们想要把它做好,让它拥有足够的强度并且一次性打印出来,它就会有展出的可能。可问题在于,那将使成本十分地昂贵。如果成本如此昂贵,那么销售将会更加困难。它将会像这次的系列一样,只会在画廊内与人们见面。通过对原创研究进行展现,它将会吸引一批走在前列的用户。同时,其中有趣的内容也会进一步为更多的大批量生产消费者们所接纳。这就是我对未来的预见,在这把椅子的原型样品完成以后,我们将在david gill画廊展出一组限量系列,然后在其他合作者那里进行未来的下行投放。
 
©设计邦(designboom)
 
©设计邦(designboom)
 
“流冰”(liquid glacial)桌
©设计邦(designboom)
 
纯银制成的“流冰”面盆
©设计邦(designboom)
 
面盆将光线洒落四周
©设计邦(designboom)
 
涟漪叠荡
©设计邦(designboom)
 
©设计邦(designboom)
 
爱之椅(loveseat)
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扭曲细节
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“超星”系列餐桌
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胡桃木桌面特写
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咖啡桌
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下沉涡旋桌腿
©设计邦(designboom)

▎转载From设计邦

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