mark aver，纽约mother广告创意总监
mark aver，是纽约mother广告公司的创意总监，他与michael ian kaye及christian cervantes一同带领的团队，设计了众多的logo、装帧、户外广告、应用、电影、网站和包装作品。mark近日向我们谈起了自己所受的影响和这些作品的创作过程……
designboom（以下简称DB）：当初是什么原因，你才想成为一名平面设计师？
mark aver（以下简称MA）：当我还是个孩子时，就对运动非常着迷，特别是和运动有关的视觉表现——足球队服，棒球队标，还有耐克的各种广告，让那时的我如痴如醉。我还记着那时我周末总是早早起来，给自己安排下各种设计任务——从“迈阿密海豚队”队徽的改换，到《体育画报》上最近刊登的“乔丹鞋”广告。对此我妈妈总是十分生气，因为我会成好几个小时的沉浸其中，而不是去乖乖吃早饭。
直到我上高中迷上朋克摇滚以后，对画画的热情才算告一段落。在喜欢音乐的同时，我也对它所表现出来的形象和感觉激动不已。当我跟朋友们一起组队表演时，我对宣传单和唱片封套的关注和音乐本身一样重要。
也就是那个时候，我高中的设计辅导老师发现了我在课堂上对待设计的认真态度，并对我表示出极大的支持。他告诉我很多有关加利福尼亚州“帕萨迪纳艺术中心设计学院” （art center college of design in pasadena）的事情，于是就在我们乐队一致决定解散之后，我知道了自己的前进方向。
我在职业生涯方面的成绩目前看来还算不错。在学校的时候，我曾一度以为自己大概一辈子都会用来设计唱片封套了，但还好我非常幸运，能够跟许多了不起的拍档和客户一起合作，在许多方面小有建树。经过在大大小小的工作室中一番历练，如今我已在mother工作了七个年头。
2015圣丹斯电影节视觉识别
识别体现了观众和电影人之间的团结创造性
2015圣丹斯电影节纪念品
DB：能不能跟我们谈谈你的设计理念？
MA：努力工作。不是说笑，这真的是我一直以来从工作中学会的制胜法宝。我所做过的每一个项目都不容易，如果真的有这样的情况，我也一定不会为此感到自豪。而且，我也从来没有做过什么仅凭自己就能完成的工作，我的所有作品都是在那些了不起的朋友的帮助下完成的。我非常非常相信只有具有设计思维的对话与过程，才是创造伟大作品的不二之路。
DB：在思维方式方面，哪个人或哪件事给你带来的影响最大？
MA：我觉得自己从很多人很多地方哪里吸取到不少宝贵的财富。在艺术中心学习时，我感受到了那里深厚的设计积淀，clive piercy让我第一次看到当一个出色的想法与精致的品味碰到一起时，会产生什么样的结果。从学校毕业后，我在波士顿一家叫做catapult thinking的地方找到了我的第一份工作。在那里，jeff pacione 和mike mooney教会了我协同工作的价值与重要性；number seventeen 的bonnie siegler 和emily oberman让我学会了一名好的设计师应该如何像一名作家那样，用批判性思维解决各种问题；在big的时候，brian collins和 barry deck又向我展示了即使在面对巨型项目时也应该敢于尝试冒险和实验的重要性。而就在最近，在我与michael ian kaye一起在mother工作的七年里，我找到了一种能够将过去所学到的一切变成一体的方式，学会了如何让作品看上去更加具有人性、思想、策略和执行。
one part 美食节，one part地下朋克摇滚秀，pig mountain是一家位于纽约北部的美食机构
pig mountain纽扣
pig mountain海报
DB：你认为自己的工作强项是什么？
MA：我的一位朋友，也是mother前设计总监的paulina reyes有一次曾经说过，如果想成为一名成功的设计师，如果想在设计这行出人头地，就必须学会像一名好的冲浪手那样，在大风大浪面前心存感激，恣意激荡；必须学会在经受过一次次打击之后，能够迅速恢复体力，并重新以应有的精神和信念投入其中。我想我已经练成了这种本领。虽然要是真的让我下水冲浪，呵呵……
DB：什么样的任务或项目最能引起你的兴趣，为什么？
MA：我觉得有一点毋庸置疑，如果想成为一名好的设计师，你就必须具有一颗天生的好奇心，并且能够在接到任何一条任务时马上迸发出激动和兴奋的神情。可是我也会说，在面对那种能够让我们创造出一个体系或者多种不同的解决方案的项目时，我可能会变得更加激动。写真书，海报，图标集，识别系统，零售项目等等，基本上所有那些能够在一个主题上呈现出多种变化的东西。
“新百伦365”是为“新百伦”（new balance）lifestyle系列专门打造的一场全球创意活动，内容涵盖各类印刷品，零售及数字传播，以及世界上首只“声音/可视化闹钟”。
“新百伦365”网站
“新百伦365”网站
DB：你如何看待设计中的“精”和“通”？
MA：我比较倾向于“通”。mother项目的多样性，让我们在选择设计师时尤其看中这一点。但是，对那些在某一领域非常擅长的人们，我绝对从心底里感到万分钦佩。我觉得两点都是设计中必不可少的元素，只是某些人可能更加适合另一种。
DB：你觉得网络设计资源对我们今天的设计产生了哪些影响？
MA：好吧，我正想吐槽一下，许多来自设计博客及其追捧者们的狂热论调让人感到发狂。我觉得无论对于哪个主流类型的设计而言，评论和批评都是一件极其简单的事情，但对于如何真正理解问题解决的复杂性和“推售”优秀作品的困难性，讨论中却很少有人谈及。
mother自主酒类品牌——“白矛威士忌”（white pike whiskey）
“白矛威士忌”包装盒
DB：最近有没有什么特别令你着迷的东西，如果有的话，它们又是怎样融入进你的作品之中的？
MA：我迷上纪录片摄影已经五年了。mark steinmetz，gary winogrand 和 saul leiter这些人对我的影响，与那些伟大的平面设计师给我带来的影响不分伯仲。要想在这个世界中找到一条能够让我在mother做设计时有所借鉴的道路的确很难，但在收集和制作写真集方面这些伙计真的让我受益匪浅。
DB：除了工作以外，你还有哪些兴趣爱好？
MA：摄影，音乐，电影，美食。美国NBA和英超足球。阅读有关飞机历史的专业书籍。
“白矛威士忌”海报
“白矛威士忌”名片
DB：你生活中有没有什么迷信的想法和习惯？
MA：因为我们在mother的工作看起来就像过山车，所以在工作中可能会发生的各种问题面前，我会尽量克制自己，让自己保持一种平常的心态。虽然说起来容易做起来难，但有好几次我都为一项优秀的提案或者某位设计师的灵感感到骄傲，尽管仅仅一周之后，它们就会因为客户想法的改变或者执行问题而半路夭折。但是另一方面，有好几次就在我准备放弃某个方案时，却总是有某个突如其来的想法或某位喜欢这个想法的客户给我们带来意外的惊喜。
DB：你认为最值得称道，并且常常跟别人提起的忠告是什么？
MA：爬得越高，麻烦越多！我总是提醒设计师们在对待职业生涯的问题上慢慢来，不要急着往上爬。这么做很艰难，因为没有人不想让自己升职或是提高待遇，但这条路总是为那些真正具有才华和努力工作的人而准备的。享受慢慢成长的过程，每天进步一点点，机会就会自己送上门来。
DB：你的人生格言是什么？
MA：己所不欲，勿施于人。
▎转载From设计邦
